É difícil fazer uma seleção das pinturas mais famosas do mundo e é particularmente difícil escolher os critérios nos quais basear a seleção. No entanto, as dez maravilhas maravilhosas da arte a seguir são as que você deve ter visto em algum lugar, seja em um comercial ou em seu livro de história da arte, ou, se você estiver entre os sortudos, em uma exposição ou em um museu.
La maja desnuda (A maja nua)
Este é o óleo sobre tela de Francisco Goya, que é uma representação de uma mulher nua deitada em uma cama de travesseiros. Goya criou outra pintura da mesma mulher na mesma posição, mas vestida, chamada La maja vestida ou a Clothed Maja. Ambas as pinturas estão alojadas no Museu do Prado, em Madri.
Esta pintura tem uma história desconhecida e suscitou muita controvérsia ao longo dos anos. Não se sabe quem é o modelo, e há várias versões sugeridas pelos estudiosos, embora nenhuma delas seja geralmente aceita. Uma delas é que a mulher retratada é de fato uma composição de várias mulheres. Em 1930, dois conjuntos de selos com a Naja Maja foram emitidos em comemoração ao trabalho de Goya, que foi barrado nos EUA e todo o correio com esses selos foi devolvido.
Garota com Brinco de Pérola
FonteMenina com brinco de pérola ou em holandês Het Meisje met de Parel é uma pintura de Vermeer, às vezes referida como “a Mona Lisa do Norte”. Está alojado na galeria Mauritshuis em Haia. Pouco se sabe sobre essa pintura e sobre o trabalho de Vermeer em geral. Tracy Chevalier escreveu um romance sobre esta pintura. É uma história fictícia sobre um relacionamento entre o pintor e seu servo a quem ele contratou para posar para ele. Em 2003, foi feito um filme com o mesmo nome, baseado no romance, estrelado por Scarlett Johansson e Collin Firth.
Guernica
FonteEsta pintura de Pablo Picasso foi criada em resposta ao bombardeio de uma pequena vila basca de Guernica durante a Guerra Civil Espanhola em 1937. Esta é uma pintura muito grande criada em uma tela de tamanho mural. Pode ser visto no Museu Reina Sofia, em Madri. Guernica descreve o sofrimento de pessoas e animais e a distração dos edifícios em um cenário de violência e caos completo. A cópia da tapeçaria de Guernica é exibida na parede na entrada do Conselho de Segurança do prédio das Nações Unidas na cidade de Nova York.
A última Ceia
FonteEsta famosa pintura foi criada por Leonardo da Vinci e representa a cena da Última Ceia, quando Jesus anuncia que um dos seus doze apóstolos o trairia. A Última Ceia é uma pintura mural que pode ser vista no refeitório do Convento de Santa Maria della Grazie, em Milão. Tem havido muita especulação sobre as mensagens e símbolos ocultos que esta pintura representa. Uma das teorias mais famosas sobre seus antecedentes místicos é provavelmente a crença entre alguns escritores e historiadores de que a pessoa à direita de Jesus não é João Apóstolo, mas Maria Madalena.
Monalisa
FonteEsta é sem dúvida a pintura mais famosa de todos os tempos, devido ao seu excelente valor artístico, mas, em grande parte, também pelo fato de ser a pintura mais usada na cultura popular. Um número incontável de livros, filmes, pinturas, retratos, músicas e paródias fazem referência a esta obra-prima de Da Vinci.
Acredita-se que o retrato seja de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo. Está em exibição permanente no Museu do Louvre, em Paris e é propriedade da República Francesa. Alegadamente, cerca de 6 milhões de pessoas veem Mona Lisa a cada ano.
A Persistência da Memória
FonteEsta é uma das obras mais reconhecidas de Salvador Dali. Sine 1934 está na coleção do Museu de Arte Moderna de Nova York. Esta pintura surrealista mostra um relógio de bolso derretido que representa a percepção de tempo de Dali. Como muitas outras pinturas de Dali, as paisagens ao fundo são inspiradas nas paisagens da Catalunha, de onde Dali é originalmente.
O nascimento de Vênus
FonteEsta é a representação da deusa Vênus, tendo emergido do mar como uma mulher crescida criada por Sandro Botticelli, um pintor italiano do século XV. Pode ser vista na Galeria Uffizi, em Florença, Itália. Há várias interpretações quando se trata do significado por trás dessa pintura, devido ao fato de não haver documentos disponíveis descrevendo sua natureza. Esta, como todas as outras pinturas mencionadas nesta característica, é frequentemente referenciada na cultura popular.
O grito
FonteO grito é o nome dado a todas as quatro ou qualquer uma das quatro pinturas e pastéis criados por um expressionista norueguês Edvard Munch. Essas quatro versões foram criadas para diferentes mídias e duas dessas quatro são pinturas. Uma das pinturas está alojada na Galeria Nacional de Oslo, enquanto a outra está na coleção do Museu Munch também em Oslo. O pintor afirmou uma vez que se inspirou no cenário que viu ao percorrer o caminho e observar a cidade de um lado, e o fiorde abaixo, sentindo-se cansado e doente. De repente, o céu ficou vermelho e ele pôde ouvir o grito da natureza.
A noite estrelada
FonteQuando se trata de pinturas de Van Gogh, quase todo o seu trabalho é famoso fora dos círculos dos historiadores da arte e frequentemente mencionado na cultura popular. No entanto, a Noite Estrelada é provavelmente uma das pinturas que a maioria de nós já deve ter visto em algum lugar em algum momento. Retrata a vista da janela do sanatório de Van Gogh, situada no sul da França. Em uma carta a seu irmão, Van Gogh explicou que, quando pintou esse quadro, não fez referência à religião ou ao romance, mas à natureza pura do campo, mais pura que os subúrbios e os bares de Paris. A Noite Estrelada está na coleção permanente do Museu de Arte Moderna de Nova York desde 1941.
Essa pintura e o gênio criativo de Van Gogh inspiraram Don McLean a escrever a música "Vincent", também conhecida como "Starry, Starry Night", para sua linha de abertura.
No Moulin Rouge
FonteÉ o representante mais famoso do mundo do estilo de vida boêmio e um dos artistas mais talentosos de todos os tempos Henri de Toulouse-Lautrec que criou esse auto-retrato. Montmartre, Moulin Rouge, Paris do século XIX e muitas outras características desse período histórico contribuíram para o reconhecimento mundial dessa pintura. Retrata um grupo de pessoas sentadas ao redor de uma mesa: escritor francês Edouard Dujardin, dançarino La Macarona, fotógrafo Paul Secau, Maurice Guibert, dançarino inglês May Milton e outros. No fundo, à esquerda, está Toulouse-Lautrec. A pintura está em exibição no Art Institute of Chicago.
Foto de capa: www.studyblue.com
